Соцреализм: Инвентаризация архива. Искусство 1930-1940-х годов из собрания Государственного музейно-выставочного центра «Росизо»

72 с., ил. 27 х 21 см.

В издательской иллюстрированной обложке. Хорошее состояние.

Выставка «Соцреализм: Инвентаризация архива» приурочена к 50-летию Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО» и 10-летию Московского музея современного искусства. Проект впервые представил в Москве уникальное собрание произведений советского искусства 1930-х — 1940-х годов, хранящееся сегодня в фондах «РОСИЗО».

История этой коллекции начинается в 1937-1939 годах, в период подготовки масштабной выставки «Индустрия социализма». Огромный пласт живописи, графики и скульптуры, выполненный для этой несостоявшейся экспозиции, оседает в фондах созданной в 1940 году Дирекции художественных выставок и панорам. В 1951 году при Загорском музее-заповеднике создается Специальный архив художественных произведений, и туда в срочном порядке передается около 1500 единиц хранения из фондов Дирекции. В 1958 году в этот архив, преобразованный в Специальное централизованное хранилище художественных произведений, поступает следующая порция искусства — портреты уже почивших или впавших в немилость прежних советских лидеров, в первую очередь И.В. Сталина.

Произведения архивного собрания ГМВЦ «РОСИЗО» неоднородны по художественным достоинствам. В рамках экспозиции, впервые представляющей в Москве весь спектр этой коллекции, работы словно «проговариваются» о том, что запечатленная в них жизнь — не «светлый путь», а тяжелое существование, лишенное света, радости и надежды. Эти картины изображают сцены рабочих собраний, митингов и обсуждений, труд на заводе, на ковроткацкой фабрике, в горячем цеху, в продуктовом магазине и в кулинарном отделе.

Самым противоречивым материалом — в контексте сегодняшнего восприятия — являются полотна, поступившие в архив в 1950-е годы после развенчания культа личности Сталина. На многие годы башня в Загорске стала местом, где лежали снятые с подрамников монументальные портреты вождя, исполненные главными официальными живописцами сталинской эпохи — А. Герасимовым, В. Сварогом, Б. Ефановым. Весь этот живописный массив работал на прославление личности лидера шестой части земного шара, заново творя мифологизированную историю страны и легенду о высшей власти, воплощенной в одном человеке. Созданные соцреализмом мифологизированные формулы представления власти, опиравшиеся на опыт мирового искусства, но воспроизводившие его гипертрофированно, отрабатывались не только на картинах с изображением Вождя народов — отблески этой методики видны и в портретах соратников Сталина — В. Молотова, К. Ворошилова и других. Нельзя не отдать должного совершенству разработанных соцреализмом методов сильнейшего воздействия на психологию потенциального потребителя подобных произведений — художники не чурались самых неожиданных и рискованных, но льстящих власти приемов.

Сегодня эти работы отреставрированы, натянуты на подрамники, вошли в искусствоведческий обиход и активно показываются на выставках, задача которых — не ностальгирование по ушедшему в прошлое режиму, а анализ сложной художественной ситуации тех лет и изобразительных приемов, выработанных официальным искусством. Поэтому широкий диапазон работ, выбранных для проекта, включает и переходную эстетику «советского идеализма», и массовое внедрение жестко контролируемых официальной доктриной методов, и стопроцентно отработанные мэтрами соцреализма формулы.